鲁迅，近代文化史不可不说的人物，其文章天下皆知、耳熟能详，没想到他的绘画、书法、篆刻、装帧甚至徽章设计都有一手，堂堂北大的校徽上的logo就是当年蔡元培请鲁迅设计的，非常时髦！
鲁迅的书法也不同一般。《参考消息》这个报纸你不会不知道吧，这四个报名就是新华社编辑人员从鲁迅的手迹中选出来的。
为了这个“考”的写法，有人还闹了一个笑话。把《参考消息》，读成了“参政消息”。没办法，现在有几个人能明白个“攷”字的用法？
这个对联很熟悉吧，很多出版物、拍卖会上都见到，是鲁迅的字体，但我告诉你，这不是真迹，是从下面这件作品中拼凑出来的。
鲁迅《自录旧作赠柳亚子》238×53.8cm
自嘲诗
运交华盖欲何求，未敢翻身已碰头。
旧帽遮颜过闹市，破船载酒泛中流。
横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。
躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋。
达夫赏饭闲人打油偷得半联凑成一律以请
亚子先生教正 鲁迅
好了，下面欣赏几件鲁迅博物馆收藏的真迹，给大家见识一下时髦的鲁迅书法。
鲁迅《赠瞿秋白先生联》 141×42cm
1933年 北京鲁迅博物馆藏
录清人何瓦琴(何溱，字方谷，号瓦琴，浙江钱塘人。工金石篆刻，著有《益寿馆吉金图》。这副对联是他集兰亭禊帖的字，录入所著《烟屿楼笔记》中)“集禊帖字”的联句相赠：“人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之”上款为“疑仌道兄属。”“仌”是“冰”字的古文。“凝”为瞿秋白的一个笔名。下署“洛文录何瓦琴句。”“洛文”是鲁迅的笔名之一。
鲁迅 《自题小像》183×45.5cm
1931年 北京鲁迅博物馆藏
释文：
灵台无计逃神矢，风雨如磐暗故园。
寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。
款署：二十一岁时作，五十一岁时写之，时辛未二月 十六日也。鲁迅。
钤印：鲁迅（白文）
许寿裳《怀旧》：“1903年他（鲁迅）二十三岁，在东京有一首《自题小像》 赠我。”鲁迅于1931年重写时题：“二十一岁时作，五十一岁时写之，时辛未 二月十六日也。
寒星：宋玉《九辩》：“愿寄言夫流星兮，”荃不察：屈原《离骚》：“荃不察 余之衷情兮。”
诗是鲁迅21岁写的，51岁重写。在30年中很少写诗，从这以后才开“诗戒”。这是他言志的宣言。尽管祖国在黑暗中，我没有理由不爱她。虽然满腔热诚不被理解，我只管奉献我青春的热血。何等坚贞、猛烈的爱啊。这是《呐喊》和《彷徨》的先声，也是鲁迅毕生奋斗的标灯和旗帜。30年过去，鲁迅无愧无悔。
释文：
曾惊秋肃临天下，敢遣春温上笔端。
尘海苍茫沉百感，金风萧瑟走千官。
老归大泽菰蒲尽，梦坠空云齿发寒。
竦听荒鸡偏阒寂，起看星斗正阑干。
款署：辛亥残秋偶作，录应季巿吾兄教正。鲁迅。
钤印： 鲁迅（白文）
这首诗作于1935年12月5日，是作者鲁迅赠与好友许寿裳的。许寿裳在1936年的《怀旧》中记载了这首诗的具体创作背景，他说：“去年我备了一张宣纸，请他（鲁迅）写些旧作，不拘文言或白话，到今年七月一日，我们见面，他说去年的纸，已经写就，时正病卧在床，便命景宋检出结我，是一首《亥年残秋偶作》。”
鲁迅 《赠坪井先生答客诮》轴
113.7×32.3cm 1932年
上海鲁迅纪念馆藏
释文：
无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫？
知否兴风狂啸者，回眸时看小於菟？
未年之冬戏作录请坪井先生哂正 鲁迅
鲁迅书法 非常时髦
鲁迅先生的字大概是我们这辈人最熟悉的文人书法了。早在上世纪六十年代末，笔者那时才七、八岁的年纪吧，就清晰地记得有一次父亲从文具店里买回一幅鲁迅书法的印刷品，即著名的“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”。父亲将它挂在墙上，顿时陋室生辉。我那时也识不了几个字，但那幅书法中最后一个“牛”字的竖笔写下来时有一弯曲，给我留下极深的印象，记得当时还问了父亲，父亲解释说：“这最后的一弯，就好比是牛的尾巴一样。”
如今，从文字学的角度看，当时父亲的解释未必正确，但从此却开启了我关注并爱好书法的兴趣，那一问也可算是笔者认识鲁迅书法的发轫之问。
或许有许多人未将鲁迅归于书法家之列，然只要说起“文人书法”，稍懂一点的都知道，鲁迅是最具代表性的了。鲁迅的字笔力沉稳，自然古雅，结体内敛而不张扬，线条含蓄而有风致，即便是略长篇的书稿尺牍，也照样是首尾一致，形神不散。深厚的学养于不经意间，已洋溢在字里行间了。所以，赏读鲁迅书法，在你不知不觉的时候，书卷气已经扑面而来。就好比盐溶于水，虽有味而无形。
在过去一段时间里，鲁迅书法非常时髦。国内的许多报刊题头，各大文化馆、电影院以及学校等，均喜集鲁迅字体放大制成招牌，一时“鲁迅体”和“郭体”一样，风靡全国。好在鲁迅书法结体紧密，线条厚实而稳扎，所以放大之后精神宛在，仍无涣散之态。然而作为以文人个性见长的性情书法，被运用得太滥终究不是好事，尤其是不讲道理地单一抽出来作毫无生命的硬性组合，这似乎也违背了文人书法以欣赏书卷气和性情为第一要义的宗旨。所幸那时还没有发明电脑字库，要不将鲁迅字也输入电脑，那可真成悲剧一桩了。
许多人读鲁迅杂文，见他笔锋犀利，一身傲骨，对“怨敌”“一个都不宽恕”亥年残秋偶作，误以为他的性格只是刚烈严肃有余，轻松温情不足。其实恰恰相反，鲁迅倒是一个非常多情而具有幽默感的宽厚长者，如果这种感觉我们在他的杂文中未能体会，那在他的笔墨间却能轻易地看出来。读鲁迅先生的书法，你总能觉得有一种脉脉的温情，沉着隽永，意味深长。这其实和他幽默智慧的文人性情大有关联。
鲁迅一生留下了大量的墨迹存稿，其中书法作品形式的则相当少，这类墨迹以鲁迅定居上海的十年里最为丰赡，大多是应友人之求或朋友之间诗联的唱和之作。鲁迅先生无意作书家，虽然他在书法艺术上有着极高的修养识见和水准，但他对自己的字并不看重，他较欣赏的倒是弘一法师乃至好友陈师曾和乔大壮的书法。他曾托日本好友内山君“乞得弘一上人书一纸”；他的第一本译著《域外小说集》，即请陈师曾为之封面题签；而北京“老虎尾巴”书房内的一副“望崦嵫而勿迫，恐鹈之先鸣”的对联，则是请当时才二十出头的乔大壮书写，可见对这些朋友之推重。而遇上自己真正的好友向他求字，虽也在所不惜，然却相当低调。如1935年当他的晚辈朋友杨霁云求字时，他回信写道：“前嘱作书，顷始写就，拙劣如故，视之汗颜。但亦只能姑且寄奉，所谓塞责焉耳。……”
熟悉鲁迅先生的读者都知道，身为文学巨匠的鲁迅，其实他的艺术兴趣相当广泛。除读书写作外，于金石书画、汉画像石、古钱币、古砖砚、木刻版画等方面的收藏皆有所嗜。尤其是在金石碑拓的研究和收藏上，鲁迅先生更是不计工本、不遗余力。他早年在日本时亥年残秋偶作，即从章太炎先生听文字学；刚到北京教育部做佥事时，生活沉寂得很，每天下班则躲进书屋长时间地抄写古碑，并热衷于搜寻碑帖拓片，不断地描摹整理。从1913年一直到1936年8月临终前两个月，仅据《鲁迅日记》中所列历年“书帐”作粗略统计，他持续所搜集的金石拓本（包括汉画像石拓片）总数已达5800张之多！所以，鲁迅先生对书法、美术有着极高的鉴赏力，对篆、隶、章草等各种书体，均可熟练掌握。难怪他曾对友人表示“字不好”，但“写出来的字没什么毛病”，显示出他在文字学上的相当自信。所以他有时书兴浓时，时常会将一两个篆隶意的字掺杂于行书之中，浑然一体，趣味横生。
1961年前，为纪念鲁迅先生诞辰80周年而出版《鲁迅诗稿》（影印本），郭沫若在三百来字的序言中有几句精辟的评语：“鲁迅先生亦无心作书家，所遗手迹，自成风格。融冶篆隶于一炉，听任心腕之交应，朴质而不拘挛，洒脱而有法度。远逾宋唐，直攀魏晋。世人宝之，非因人而贵也。”有这样几句话压卷，我前面说的那些，大概都是废话了。
